L’artista Sfhir

L ́obra guanyadora com a millor mural del món 2023 d ́enguany (Perla mural fest)
és de l ́artista Sfhir. És un honor pel Sa Palomera gaudir d’una de les seves obres
artístiques representada a l’entrada del nostre institut.
Per altra banda, l ́alumnat de 1r d’ ESO va poder fer-li una entrevista a Hugo Lomas
(Sfhir) que a continuació us compartim.

¿Cómo conociste el arte urbano y cuando decidiste a dedicarte
profesionalmente?
Lo primero sería definir que el arte urbano es un concepto creado recientemente
y cuando yo empecé a pintar, allá por el año mil novecientos noventa y cinco,
toda esta cultura estaba englobada en el término grafiti. El grafiti lo conocí a
través de un chico que veraneaba en Alicante, procedente de Alcorcón, donde
una generación anterior a la mía ya practicaba dicha disciplina.
Recuerdo perfectamente que me dijo que le dijera mi nombre y que él era capaz
de escribírmelo con tipografía grafiti. La verdad que me fascinó e hizo que
empezara a poner mi nombre por todas partes con dicha tipografía.
Decidí dedicarme profesionalmente a ello cuando me di cuenta de que no paraba
de recibir encargos y pensé que podía ser una salida profesional dejando
definitivamente una empresa de informática que yo había montado junto con otro
socio.
¿Cuál ha sido tu obra más difícil y la que más te gusta?
La obra más difícil la realicé hace un par de años y ha sido récord por ser la lona
más grande pintada a mano del mundo, con más de 600 metros cuadrados. La
complicación era pintar dicha lona en tramos de 4×15 metros para completar su
totalidad, además la imagen total era anamórfica (imagen distorsionada),o sea,
tenía que verse desde un punto de vista adaptado. Como la imagen tenía
distorsión, no podía saberse si estaba hecha correctamente hasta no haber
terminado la lona y haberla instalado, en cuyo caso ya no había margen de error
para arreglarlo. Finalmente funcionó a la perfección.
Otra gran complicación fue su peso (casi una tonelada) y gestionar ese rollo tan
grande no fue nada sencillo. Probamos tres métodos que fallaron y justo antes
de tirar la toalla, el último funcionó. Tampoco fue sencillo empaquetarla para
transportarla hasta Barcelona y montarla sin estropearla.
Por otro lado, la obra que más me gusta es la que realicé en Portugal, ciudad de
Guarda, cuyo título es la leyenda dorada y representa, mediante una estética
moderna y urbana, el mito de San Jorge y el dragón donde una niña está a punto
de enfrentarse a una gran serpiente que baja por unas escaleras comparando
así el paso a la adolescencia, edad llena de cambios y batallas contra uno
mismo.
¿Qué estudios has realizado a lo largo de tu carrera?
Tengo titulación superior de informática y certificaciones en diferentes lenguajes
de programación. En lo que se refiere a la parte artística ha sido siempre
autodidacta. Con la llegada de internet he aprendido muchas técnicas a través
de tutoriales o buscando información en las redes.

¿Qué aplicaciones recomiendas para practicar el Lightpainting?
Para android Pablo (light painting App) y para iPhone foto gear o slow shuter

¿Qué premios has recibido y cuál es para ti la más importante?
He recibido premio al mejor evento cultural del año en los premios Eventoplus.
Premio lpb mejor caligrafía Lightpainting, Mejor mural del mundo 2017 con la
leyenda dorada además de varios premios de pintura tradicional y muralismo. No
obstante, el mejor premio para mi es el feedback positivo del espectador por mis
obras.
¿Tienes algún referente?
Por supuesto siempre he tenido referentes como Loomit quien introdujo el grafiti
3d en Europa o el colectivo Maclaim quienes fueron pioneros en el hiperrealismo
con spray.
¿Qué recomendarías a quien se quiera dedicar a esta profesión?
Que esta profesión es una carrera de fondo y, aunque los inicios sean duros, si
tienen verdadera pasión por lo que hacen los resultados siempre acaban
llegando. En mi opinión trabajar haciendo lo que te apasiona es como vivir sin
trabajar.
¿Por qué aceptaste hacer el mural de la entrada de nuestro instituto Sa
Palomera?
Siempre es un gran placer pintar en sitios donde vas a influenciar a nuevas
generaciones y aportar color y alegría al día a día de muchos niños.

¿Qué se siente al ser un artista tan reconocido internacionalmente?
Es muy gratificante ver que tu trabajo tiene éxito y que atraviesa fronteras. Creo
que, sobre todo, me alegro por mis padres que así ven como mereció la pena
apoyarme cuando, dedicarse al arte, parecía una pésima decisión. No obstante,
no me considero más especial que nadie y, a veces, me abruma generar tanta
repercusión. Me gustaría puntualizar que el reconocimiento que más me ilusiona
es el de los compañeros de profesión a los cuales admiro.
¿Cómo se te ocurren los diseños?
Normalmente observo la superficie a intervenir con su entorno y trato de pensar
durante algunos días cuál sería el diseño perfecto para esa pared. La idea es
muy caprichosa y puede aparecer en cualquier momento aunque a mí me suelen
surgir cuando estoy tranquilo, justo antes de dormir.